[МУЗЫКА] [МУЗЫКА]

[МУЗЫКА] Мы

находимся на одной из Петербургских

улиц — Офицерской, ныне Декабристов.

Эта улица знаменита жителями и невероятными событиями,

которые происходили здесь.

Когда-то тут был увеселительный сад,

и петербуржцы с удовольствием приезжали на танцевальные вечера, маскарады.

Здесь в начале XX века открылся луна-парк, настоящий парк аттракционов.

Каких только развлечений тут не было: "Юмористическая кухня", "Пьяная лестница",

"Деревня сомалийцев", как утверждали создатели этого парка,

с самыми что ни на есть настоящими этническими сомалийцами.

На этой улице работал театр великой русской актрисы —

Веры Федоровны Комиссаржевской, режиссером был Всеволод Эмильевич Мейерхольд (Всеволод Эмильевич Мейерхольд - крупнейший театральный режиссер 20-го века).

Он внес колоссальный вклад в развитие всего театрального искусства XX века,

оказал огромное влияние.

И это время смелых театральных экспериментов — он выступал как доктор

Дапертутто.

Одним словом, на этой улице можно было найти и простой отдых,

простые развлечения, и отдых интеллектуальный.

В начале XX века на Офицерской разразилось два страшных скандала.

Первый вспыхнул в 1906 году на премьере «Балаганчика» Александра Блока.

Эта премьера наделала много шума, и зрители были недовольны,

большая их часть, и пресса писала очень хлесткие, очень жесткие рецензии.

Проходит всего несколько лет, и вспыхнул второй театральный скандал.

В Петербурге в 1913 году в театре «Луна-парк»

буквально грянула поразительная премьера оперы «Победа над Солнцем».

Это было настоящее потрясение!

Представьте себе это зрелище: невероятные,

невиданные, удивительные костюмы, декорации, выполненные Казимиром Малевичем.

Как писал один из авторов: "маски актеров напоминали что-то вроде бы

противогазов" (А.Крученых), звучит непривычная слуху музыка Михаила Матюшина.

Тут вспоминается статья «Сумбур вместо музыки», эта статья вышла через 20 лет,

в 1936 году — разгромная статья на оперу Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда».

И на эту премьеру — «Победа над Солнцем» 1913 года — выходили

очень жесткие статьи, но, конечно, они не имели таких последствий,

это было частное мнение, а не позиция государства.

На премьере «Победа над Солнцем» зрители даже не все слова,

произносимые актерами, понимали, потому что использовался заумный язык,

сконструированный, разработанный авангардистами — буквозвуки Крученых.

А сюжет? будетляне (термин футуристов, авангардистов), люди будущего, отправляются к Солнцу,

низвержение Солнца («Вот что говорили о главной идее оперы ... мои соавторы - композитор Матюшин и художник Малевич ... «Смысл ее — ниспровержение одной из больших художественных ценностей — солнца...» Крученых А. Первые в мире спектакли футуристов// Крученых А. Наш выход: Автобиография дичайшего. Наш выход. Живой Маяковский. М.: Литературно-художественное агентство «RA», 1996. С. 72.) «...создать театральное зрелище, мятеж красок и звуков... Движение, звук — все должно было идти по новому руслу, дерзко отбиваясь от кисло-сладенького трафарета, который тогда пожирал все.» Крученых А. Первые в мире спектакли футуристов // Крученых А. Наш выход: Автобиография дичайшего. Наш выход. Живой Маяковский. М.: Литературно-художественное агентство «RA», 1996. С. 63.

А что такое Солнце?

Традиционно они олицетворяет искусство, гармонию, красоту.

Очень сильны солярные культы — можно вспомнить и Древний Египет,

Ра, Амон, Атон, и в античной мифологии Гелиос и далее, далее.

Солнце — это, конечно, олицетворение чего-то грандиозного,

такой абсолютной красоты, одним словом,

всего того, что авторы этой премьеры, авангардисты,

хотели "разрушить, разбить в куски" (слова авангардистов) и на этом месте построить

свое абсолютно новое, революционное искусство.

Конечно, авангардисты дразнили публику, эпатировали его, и публика негодовала.

Как пишет один из авторов, Алексей Крученых,

атмосфера на этой премьере накалилась до такой степени, что когда зрители

стали вызывать автора на сцену, администратор театра испугался и сказал,

что автора увезли в сумасшедший дом, подчеркивая тем самым,

что никакой ответственности за происходящее он не несет. (Крученых А. Первые в мире спектакли футуристов// Крученых А. Наш выход: Автобиография дичайшего. Наш выход. Живой Маяковский. М.: Литературно-художественное агентство «RA», 1996. С. 72.)

Этот сюжет прекрасно передает атмосферу

наступившей новой эры — эры русского авангарда.

Такие склоки, очень бурная реакция публики часто

случались на премьерах, выставках, и зрители, бывало,

вступали в драку, бывало, и авторы вступали, первые начинали эту драку.

Очень жесткой была и реакция прессы, не стеснялись в выражениях,

писали: "спекталь душевнобольных", "выродки", "поганки" (эпитеты, которыми награждала авангардистов пресса тех лет).

В журналах, газетах появлялись очень злые карикатуры.

Например, стоят два оборванных бродяги и говорят: футуристы,

то есть авангардисты, с нас берут пример в моде, ходят одетые так, как мы. (см. Баснер Е.В. «Это мы слепы, а они видят новое солнце»- Футуризм и футуристы в зеркале русской прессы 1910-х годов// Русский футуризм и Давид бурлюк, «отец русского футуризма». Государственный Русский музей. спб, Palace Editiоns, 2000. С.17-168.)

Провокация, бунтарство, хулиганство,

художественные акции, которые рушат былые авторитеты,

традиционные ценности — вот что происходило в это время.

Провокация как метод выражения, как художественный инструмент

очень характерен и сегодня для искусства конца XX, начала XXI века.

Художественная провокация привлекает внимание, заставляет задуматься.

И сегодня эти провокации часто воспринимаются современными людьми как

плевок в лицо, но тогда, в начале XX века, воспринимались еще острее.

Главным вызовом авангардистов конечно было само искусство.

Как говорит на одной из своих блестящих лекций Сарабьянов — он автор энциклопедии

русского авангарда (Энциклопедия русского авангарда/ под ред. В.И. Ракитина и А.Д. Сарабьянова. М.: Изд-во «Глобал Эксперт энд Сервис Тим», 2013), крупнейший знаток этой сферы, — одно из важнейших,

принципиальнейших, головокружительных открытий авангардистов — это беспредметная живопись.

То есть они выдвинули совершенно потрясающую идею: искусство не должно

подражать реальности.

Рядом с реальным искусство строит, создает мир, разговаривает

своим языком, подобно музыке, ведь музыка не подражает звукам природы. (Малевич К.С. От кубизма и футуризма к супрематизму//Малевич К.С. Черный квадрат СПб Азбука, Азбука Аттикус (Азбука классика) 2015. С. 8, 10, 14.)

Конечно, это совершенно потрясающее изобретение подготовлено

целой совокупностью причин.

Уже с середины XIX века в искусстве ощущается очень острый кризис,

многие говорят об этом тупике,

о необходимости поиска принципиально нового пути развития.

Но этому изобретению способствовало и другое изобретение,

а именно открытие фотографии.

С этим изобретением живопись утратила одну из своих функций — просто запечатлеть.

Ведь до фотографии люди, уезжая в дальние странствия,

брали с собой маленькие медальоны с живописными портретами любимых.

Вспоминается пример из глубины веков: Генрих VIII — он очень известен,

но широко популярен, конечно, своей историей с женами,

двух из которых казнил, этой любовной историей с Анной Болейн.

Вот когда он в очередной раз задумывает жениться, он посылает художника,

Ганса Гольбейна Младшего писать портреты потенциальных невест,

чтобы посмотреть, как они выглядят, выбрать понравившуюся (Тем кто интересуется историей Генриха советую послушать замечательную лекцию Н.И.Басовской, подкаст "Все так" "Генрих VIII").

Этот смешной пример показывает ту функциональную роль,

которая утратила живопись с изобретением фотографии,

подготовила появление вот этой беспредметной живописи.

Но вернемся к премьере футуристической оперы «Победа над Солнцем» —

именно во время этой премьеры одному из ее авторов Казимиру Малевичу

приходит идея создания «Черного квадрата» (по словам самого К.Малевича).

Правда, некоторые искусствоведы спорят с этим, считают это мистификацией Малевича,

и официальной датой рождения «Черного квадрата» мы считаем все же

1915 год — так мы празднуем уже столетие этого, пожалуй,

самого загадочного, дискуссионного, ненавидимого и, может быть,

даже любимого произведения, наверное, во всей истории мировой живописи.

Споры не утихают: «Черный квадрат» — его называют "смерть искусства", "гибель живописи".

Другие говорят: это совершенно "новый этап эволюции",

развития искусства, какой-то такой высший пик.

Кто-то считает, что это ключ к пониманию искусства: поняв «Черный квадрат»,

вы имеете ключ и ко всему остальному.

В любом случае впервые «Черный квадрат» был показан публике здесь,

в Петрограде на выставке ноль десять в 1915 году.

Малевич помещает «Черный квадрат» — он сам развешивал картины — в углу, как икону.

«Черный квадрат» — "икона русского авангарда".

Рождается супрематизм, «supremus» — это наивысший, превосходный.

Сам Малевич говорил: "господство". (см. о супрематизме Малевич К.С. От кубизма и футуризма к супрематизму//Малевич К.С. Черный квадрат СПб. Азбука, Азбука Аттикус (Азбука классика) 2015.С.7-3.)

Идея «Черного квадрата»

поразила самого Малевича, как он об этом пишет.

Наверное, он понял, что совершил прорыв.

В советские годы искусство авангарда было

фактически под запретом, начиная с 30-х и почти по 80-е.

Был такой период, когда не только увидеть картины авангардистов было невозможно,

но даже говорить об этом направлении было опасно даже для жизни.

Так выросли целые поколения, не знакомые с этим искусством.

Возможно, именно поэтому у нас сегодня и сложилось такое непростое

отношение и к русскому авангарду, да и к современному искусству в целом.

Использованная литература: Баснер Е.В. «Это мы слепы, а они видят новое солнце»- футуризм и футуристы в зеркале русской прессы 1910-х годов// Русский футуризм и Давид Бурлюк, «отец русского футуризма». Государственный Русский музей. Вып. 4/ под ред. Е. Баснер и др. СПб.: Palace Editiоns, 2000. С.17-168. Вакар И.А., Михиенко Т.Н., Малевич К.С. Малевич о себе, современники о Малевиче: письма, документы, воспоминания, критика. Т. 2. РА, 2004. Зуев Г.И. Дома и люди Офицерской улицы. СПб.: Изд-во «Остров», 2003. Крученых А. Первые в мире спектакли футуристов // Крученых А. Наш выход: Автобиография дичайшего. Наш выход. Живой Маяковский. М.: Литературно-художественное агентство «RA», 1996. Малевич К.С. Черный квадрат. СПб: Азбука, Азбука Аттикус (Азбука классика), 2015. Малевич К. Письмо М.В. Матюшину, 1916 г.// Малевич К. Черный квадрат. СПб: Изд-во «Азбука». Стригалев А. Пройдемся по вставке «ноль - десять» («0,10»)// Русский Авангард: проблемы репрезентации и интерпретации. Государственный Русский музей. Альманах. Вып. 5/ под ред. Е. Баснер и др. СПб.: Palace Editiоns. 2001. С. 71-111. Толкачева Л. И. Синтез искусств в опере кубофутуристов «Победа над Солнцем»// Известия Уральского государственного университета. № 35. 2005. С. 126-132. Энциклопедия русского авангарда/ под ред. В.И. Ракитина и А.Д. Сарабьянова. М.: Изд-во «Глобал Эксперт энд Сервис Тим», 2013.

[МУЗЫКА]

[МУЗЫКА]

[БЕЗ_ЗВУКА]